当年在京城求学，与金根同窗。那时金根翩翩年少，无忧无虑，或谈笑辩驳，漫步于校园；或把酒论书，出入于古今。又一同长安访碑，登华山极顶，观黄河落日，我们一起度过了人生中最美好的时光。毕业后各奔前程，金根就职于出版社，天南海北，萍踪不定，忙于为他人作嫁衣裳，匆匆不暇相见，已十数年矣。

　　看到金根最近写的字，勾起了当年旧梦。那时我们按照老师的要求，先要遍临百家。我字形虽较准确，但苦恼于用笔浮滑，不能沉潜。每见金根所临，辄下笔绵厚，力透纸背，真令我羡慕不已。十多年过去，我的毛病并没有得到根本改观，而金根的绵厚则愈加纯净，此恐是天性之别，勤未必能补拙矣。正像苏轼一样，下笔便到六朝，非天性而何？我们只要把苏字与王僧虔的《太子舍人帖》比较一下，一眼可以见出二者笔性与格调上的神似之处。苏轼未必真的学过王僧虔，天性使然也。

　　金根近年放弃了出入百家、旁通诸体的宏伟理想，专攻行书，究心于苏轼，我真佩服他的决断，就像苏轼当年的抉择一样。每见苏轼所临草书，虽偶尔为之，而神采飞扬，比起以“晋人格”自居的米芾，天赋要高出数倍。不写草书，非不能也，是不为也，毕竟诗词文章要占去苏轼的大部分精力，书法就不能不收缩领地。苏虽不如米的路数广，但终比米要深。“至言去言，至为去为。齐知之，所知则浅矣。”

　　金根也曾被米的痛快、黄的恣肆所吸引，并能用苏的神韵一以贯之，避免了黄的乖张与米的刻露，由此见出金根超乎寻常的融会能力。宋代之后，学“宋四家”的人不少，有这种融会能力的书家真是凤毛麟角。但金根最终还是抵挡住了米、黄声色犬马的诱惑，归于苏字平正醇和的中庸之道。没有内心强大的定力，放弃到手的城池，拒绝炫目的声色，在当今社会真是万难做到。

　　阿基米德说，给我一个支点，我就能撬动地球。学习书法，也要找到这样一个支点。黄庭坚的草书，通过怀素这样一个支点，上溯“小王”，大获成功;行书没能找到支点，终归失败。金根终于找到了苏轼这个支点，走上了通途大道，未来是一马平川，我真是既羡慕又欣慰。

　　金根选择苏轼，看似偶然，实是必然，在书法史上与金根笔性最近的唯有苏轼，性情使然也。

　　金根平日的工作与生活环境与我们大家一样，忙碌、劳顿、焦虑、迷茫，但金根本性中的静穆、温婉、朴厚之气，最终化掉了生活中所有的浮躁。观金根的书法，如香象渡河，胜似闲庭信步，用笔简明直截、平入直出，线条起伏平缓、丰满厚重，格凋幽雅、浑穆圆融，平淡朴素、姿态天然之中流露出的和缓静穆之气，如深山幽谷中的秋水，沁人心脾。

　　苏轼笔法中除了六朝中丰实的铺毫、柔厚的笔触之外，还兼有颜字中的裹锋笔意，时有屋漏痕之意趣，二者的结合非常微妙。碑学时代的卑唐之风，使得我们对颜字过于陌生，金根也不例外。苏轼对颜字除了心追手摹外，时代自然承传的巨大优势是金根所无法比拟的。如果金根能破除我们这时代的偏见，对颜字能加以深入研究，对写苏一定大有补益。

　　金根书法的另一个显著的优点，是轻松、妥帖、舒畅、自然，笔与纸之间是那样的亲密无间，如春风之于杨柳，春雨之于大地，草长莺飞，水流花开。正是切合了苏轼所谓流水行止之意，皆自然之道也。

　　金根书法中的这种轻松、妥帖，正是“小王”以下南朝书法的神韵所在。学书法的人，几乎无人不口称学“二王”，大多是无知者无畏的狂妄。回想当年我与金根学习王羲之的痛苦，至今令人绝望。“大王”那横空出世、空前绝后的力量，龙跳虎卧的气势，阴阳不测的神秘，如夏日午间的太阳，让你无法接近，无法直视他那太过强烈的目光。学习“大王”，必须有与天斗与地斗与人斗的勇气和毅力，笔与纸之间一直处于紧张战斗的胶着状态。而王献之如春江花月之月，温柔浪漫，风流倜傥，可邀可赏，可亲可近。学“大王”，让你紧张绝望;学“小王”，让你轻松愉快。所以“二王”之后，行草上“小王”子子孙孙，绵延不绝;“大王”则曲高和寡，令人敬而远之。

　　苏、黄、米三家，究其源头，皆来自王献之。米狡猾，学得“小王”行书之活泼多变;黄倔强，学得“小王”草书之瘦硬决断；苏淳朴天然，得“小王”行书之绵厚舒展。金根如能在“小王”书法以及王珣的《伯远》、王徽之的《新月》这路南朝书法中畅游一番，汲取些灵感，或许能对学苏有更多的启发。

　　有人曾把苏字的纯厚绵长与宽博舒展完全归于苏轼“偃笔”，我认为这样的结论还是过于简单。正像唐代的颜真卿，其楷书的篆籀笔意与宽博之气，也非笔法所能概括，实际上是对篆隶本质的深刻领会，他不一定亲自去学，但在潜意识中他定有所体悟。篆隶形成了书法史深邃无垠的天空，只有在这个背景上，书法史上的巨星才熠熠闪耀。失去了这个背景，一切归于苍白。苏字的横势开张正是应和了八分的两翼飞动之势，唐代之后，恐怕也只有苏轼还能对此有些内在的体悟吧!我们把苏字和《乙瑛》、《史晨》、《张景》等汉碑放在一起，慢慢品味那宽博、绵厚、沉着、开张的韵味，你会体会到它们内在神理上的一致性。金根如能在这些汉隶上稍下些功夫，不但对理解学习苏字有莫大好处，对日后脱出苏字、超越苏字也是条方便之路。不知金根以为然否？

　　金根书法的平和静穆，表现出一种淡化技巧的意味，用笔时见含混，不能保持清晰的一致性，以致造成作品质量的不稳定性。而苏字的笔法其实是非常精到清晰的，尤其是《杜甫桤木诗》、《祭黄几道文》、《前赤壁赋》几帖，如杜甫夔州后诗，“晚节渐于诗律细，老去终篇浑漫与”。金根宜在这些帖上多下些功夫。

　　苏字的平和同时也容易导致节奏上的单一，使得作品单调乏味。苏轼的《黄州寒食诗》，跌宕变化、大开大阖，也是“小王”的一种路数，涉猎一下，用于创作中，可救节奏沉闷之弊端。

　　师兄萌若说金根不像是现代人而更像是生活在宋代，仿佛藏在《清明上河图》某一个隐蔽的角落里，几乎难以觅到他的身影。我感觉他工作之时，则出入在《清明上河图》的大街小巷、瓦栏酒肆之中，浑然一宋代之芸芸众生;而当他沉浸在自己灵魂的园地里，他就是《千里江山图》那书斋中的学子，超然物外，观苏轼泛舟于赤壁之上，赏明月徘徊于斗牛之间，看庭前花自开落，清风徐来，南窗啸傲，研磨挥毫，一派天机，无始无终，无生无灭，“浩浩乎如凭虚御风，而不知其所止;飘飘乎如遗世独立，羽化而登仙”。